Дизайн гри

Геймдизайн систем

Як відомо, гра складається з безлічі різних систем, які взаємодіють між собою та працюють на основі вимірних чисельних значень та математичних розрахунків. Завдання геймдизайнера систем полягає у прорахуванні цих метрик та впровадженні певних внутрішньоігрових правил.

Наприклад, геймдизайнер систем повинен точно прорахувати, скільки поінтів досвіду має нараховуватися за перемогу над ворогами, виконання основних чи другорядних місій, щоб геймплей завжди залишався в міру складним та цікавим.

Дизайн балансу

Балансувальники працюють із цифрами та розрахунками, а їхнє головне завдання – врівноважити у грі кожну деталь. Основну частину роботи вони аналізують дії геймерів, і основі отриманих даних формують ідеальну складність проходження.

Дизайном балансу нерідко займаються геймдизайнери систем, але в деяких проєктах та жанрах для цього завдання потрібен окремий фахівець. 

Моушн-дизайн інтерфейсу користувача

Інтерфейс у відеоіграх можна назвати провідником геймера у цифровий світ. До нього відносяться шкали здоров'я та енергії, меню завдань та екіпірування, карти та інші елементи, з якими може взаємодіяти користувач.

Завдання моушен-дизайнера — створити анімований і чуйний інтерфейс, який покращуватиме користувальницький досвід, допомагати геймерам швидко занурюватися в гру та орієнтуватися в новому просторі.

Дизайн контенту

Ігровий простір, в якому розгорнуться основні дії, потрібно наповнити контентом: декораціями, предметами, припасами, елементами крафту, пастками та діалогами. Такі елементи надають геймплею сенсу і роблять проходження гри більш цікавим та захоплюючим.

По суті, геймдизайнери-контентники збільшують рівень задоволення геймерів від проходження гри, що в свою чергу підвищує шанс проєкту на комерційний успіх.

Дизайн персонажів

Геймери часто асоціюють себе з основними ігровими персонажами. Наприклад, у «Resident Evil Village» вони відчувають себе Ітаном, який самовіддано шукає втрачену сім'ю, а в «Uncharted 4» представляють себе в ролі удачливого мисливця за скарбами. Це ми до того, що опрацювання внутрішньоігрових персонажів, особливо головних, відіграє вкрай важливу роль, і від неї залежить успіх проєкту на ринку. Дизайном персонажів у геймдев-команді можуть займатися: 2D game artist - при створенні двовимірних ігор та 3D game artist відповідно при розробці тривимірних проєктів. Анімацією персонажів займаються motion-дизайнери.

Наративний дизайн

Наративні дизайнери вибудовують передачу розповіді через діалоги, ігрові механіки, звуки та візуальні ефекти. По суті, вони роблять гру цілісною, логічно правильною та послідовною. 

Розрізняють два формати подачі наративу: видимий — який передається гравцеві безпосередньо через діалоги, записки та інші елементи з конкретною інформацією, прихований - формується геймером самостійно, на основі його особистого досвіду та емоційного стану. Уміння правильно комбінувати ці методи дозволяє дизайнерам-наративникам створювати глибокі і запам'ятовуються ігрові всесвіти.

Саунд-дизайн

Створенням внутрішньоігрових звуків займаються дві команди спеціалістів: саунд-дизайнери - упроводжують внутрішньоігрові події відповідним звуковим семплом, імплементують і настроюють звуки всередині ігрового білда, а також підбирають звучання неіснуючих фактур (вони знають, як звучать монстри, лазери та інші вигадані елементи віртуального світу), композитори - пишуть атмосферну музику з використанням різних музичних інструментів, яка може використовуватися для фонового звучання або як супровід різних внутрішньоігрових дій - битв з босами, кат-сцен і так далі.